Гёте! Goethe!

Лихо и энергично на экране появляется юркий молодой человек. С растрепанными волосами и обворожительной улыбкой он гонится за каретой, желая отправить в издательство свое творение. Также, но с треском, заваливает экзамен по юриспруденции, после которого под окнами профессуры появляется надпись, в которой горестудент предлагает преподавателям поцеловать его нескромное место. Личность молóдца удивит большинство — это сам Иоганн Гете. Еще ряд эпизодов и становится понятным восклицательный знак в названии фильма — не многие предполагали увидеть классика немецкой литературы в подобных ситуациях.

Великого поэта снял с пьедестала и поместил в бурлящую мирскую жизнь режиссер Филипп Штёльцль. Тот самый маститый клипмейкер, сделавший группе Rammstein видео на песню Stripped (впоследствии клип запретили за «пропаганду нацизма», поскольку в работе использовались кадры из фильмов Ленни Риффеншталь). Известный не только скандалами режиссер представил зрителям свою версию истории о молодых годах великого Гете. И, заметим, задачу перед собой поставил не из легких: трансформацию образа из уважаемого и признанного гения в разгульного парня не все могут спокойно принять. Возможно, недовольство возникнет и от самого факта, что кто-то позарился на персону классика, и от представленного в фильме образа поэта: живой человек, оттаявший из глыбы признания и поклонения, может не соответствовать тому, каким он представлялся в воображении зрителей.

Действия сюжета разворачиваются на фоне немецкой действительности образца 1772 года. Двадцатитрехлетний Гете не заинтересован в учебе. Он грезит об успешной карьере литератора. Однако после очередной выходки парня его влиятельный отец — имперский советник — теряет терпение и ссылает сына в провинцию, подыскав ему работу в суде Вецлара. Помимо этого он возмущен увлечением отпрыска «рифмоплетством».

Теперь жизнь молодого человека состоит из монотонной и неинтересной работы, а также разочарования в себе… Спасение из всего этого Гёте находит в любви, которая из высокого чувства постепенно перерастает в настоящую проблему, а потом — в литературное произведение, которое его и прославило.

Роль молодого Гете исполнил малоизвестный в наших широтах актер Александр Фелинг. Выполняя задание режиссера, на экране он воплотил поэта нескромным, задорным парнем, испытующим широкий диапазон переживаний — от наслаждения мирскими радостями до страдания от несчастной любви.

Если отбросить имена действующих лиц, эпизоды разгульной жизни немецкого поэта (с употреблением расширяющих сознание веществами в том числе), то получим обычную историю — выбор между чувствами и материальным благом. Однако картина вызывает интерес вплетением в сюжет и биографии поэта, и содержания романа «Страдания юного Вертера».

Безусловно, в фильме не обошлось и без вымысла. Тем не менее факт остается фактом — несчастная любовь стала причиной написания книги, которая принесла Гете и признание, и приличный коммерческий успех.

После выхода романа возникла волна самоубийств: молодые люди подражали несчастному Вертеру и обрывали себе жизнь. Но не стоит ожидать такого же эффекта от просмотра фильма. После стремительной, позитивной первой части картины «Гете!» действительно закрадывается подозрение, что финал будет трагичным. Однако тяжелого для психики надлома не происходит.

Красивейшая съемка Германии ХVIII века, убедительная игра актеров, юмор и любопытные режиссерские находки не заставят вас пожалеть о потраченном на просмотр времени.

К слову, в 2012 году ожидается премьера полнометражной кинокартины Филиппа Штёльцля под названием «Эмигрант». Одну из главных ролей в фильме исполнила украинская «девушка Бонда» украинка Ольга Куриленко.

Позитивное настроение, которым заряжает фильм «Гете!», сквозит уже в самом названии, усиленном восклицательным знаком. В его сюжете невооружённым глазом видна натянутость и излишняя надуманность. Однако когда снимается байопик настолько популярного человека, как Гёте, авторам фильма сложно создать на экране такого героя, который бы понравился многим людям. Ведь об этом писателе знает практически каждый цивилизованный человек ещё со школы и у каждого, соответственно, сформировался свой образ поэта.

Эта лента показывает писателя с немного неожиданной стороны. В то время, как большинство представляют всезнающим гением, фильм предлагает зрителю разгульного парня, которого исключают из университета за неуспеваемость и с трудом берут на работу. Первые же эпизоды фильма, описывающие вышеупомянутые события в жизни поэта задают тон всему фильму, сосредоточенному на больше скандальной, чем творческой натуре немецкого гения.

Сюжет рассказывает о первой самой страстной любви поэта, которая стала толчком для его самоопределения и катализатором на творческой стези. Так, встретив в своей жизни Шарлоту Буфф, Гёте начинает с новой силой писать стихи, которые до этого отвергали издательства и пренебрежительно критиковал отец. Именно эта девушка стала первой, кто заставил его поверить в свой талант. Со временем же даже расставание с ней стало очень важным творческим этапом в его жизни. Драма, которая произошла в их отношениях, легла в основу его повести «Страдания юного Вертера», которая сделала Гёте не просто популярным, но возвела его в статус одного из самых модных писателей времени.

Вся эта история конечно же никоим образом не вяжется с тем Гёте, которого можно увидеть на страницах исторических документов. Портрет писателя в ленте максимально упрощён, дабы быть понятным как можно более широкой публике — типичная эксплуатация популярного имени. Мол, самому поэту от этого ничего, ведь, не будет — зато сколько людей сразу получит своё: зрители — развлечение, а съёмочная группа — гонорар.

Исполнитель главной роли Александр Фелинг — практически неизвестное имя для украинского зрителя, ведь, кроме эпизодической роли в тарантиновских «Бесславных ублюдках». В фильме перед ним стояла не слишком сложная задача, так как на протяжении практически всей ленты его персонаж находится приблизительно в одном игривом состоянии. При этом типаж актёра прекрасно соответствует проказливому характеру персонажа Гёте.

Режиссёр фильма Филипп Штёльцль известен ещё меньше в наших краях. Предыдущие его ленты, несмотря на то, что они мало чем отличались по качеству от добротных голливудских мелодрам, не доходили до отечественного проката.

Замечательно в картине воспроизведена атмосфера Германии 18-го века. В фильме с точностью нарисованы даже наименьшие детали быта и архитектуры, над которыми трудился художник ленты Удо Крамер. Нельзя упрекнуть фильм «Гёте!» и в том, что в нём нет панорамных планов и обширных пейзажей, ведь авторы многих исторических фильмов экономят на спецэффектах и пренебрегают вырисовыванием старинных домов и улиц где-то далеко на заднем плане. Многие виды, которые открываются перед зрителем на экране, отсылают к модной в то давнее время, романтической живописи с колоритными пейзажами и неохватными панорамами.